第十二届广西剧展已圆满谢幕，但展演中的一些作品，让人印象深刻，过目难忘。桂南采茶剧《侨批树》就是这样的佳作。

“批”在我国东南沿海方言里指信，“侨”是华侨，一些地方收发侨批时固定在某棵树下，这棵树便被称为“侨批树”。19世纪中叶，沿海地区的人们由于种种原因选择“下南洋”，他们去国以后，仍需赡养国内亲人并保持联系，由此产生了书信、汇款合一的侨批业务。烽火岁月，家书万金，侨批是海外游子拳拳真情的具体表达，是侨眷赖以生存的物质来源，更是华侨移民史、创业史、革命史的历史见证。历史上，广西的玉林、钦州、梧州、北海等地产生过大量华侨。玉林容县是广西最大的侨乡之一，侨批文化浓厚。玉林市的桂南采茶剧《侨批树》中的榕荫镇正脱胎于此。

有关侨批的戏剧（曲）曾以歌仔戏、民族歌剧的形式搬上过舞台，《侨批树》则以轻松活泼桂南采茶戏的形式讲述悲怆往事，在载歌载舞中加入民间音乐元素，不失为一种有趣的创新和尝试。

故事背景设定在榕荫镇，时空交错在1940年代与1990年代，时空交错的叙事结构之下，原本处于前后两个时期的人物，出现在剧中，以此交织三代人的命运。采用无场次结构打破时空界限，让剧情发展变得流畅。编创者加入了歌舞队、傩面人等功能角色，歌舞队由多个人组成，设定为榕荫镇普通民众，属于看客之类的存在。在剧情进入矛盾冲突阶段或有转折时，他们通常是集体出现，出现时，同在舞台的主、配角不下场，而在舞台中呈现定格静默状态。歌舞队和傩面人的功能很多，如：外化主人公内心的疑问、矛盾、想法，使之让观众知道；代替报幕者推进下一步剧情；让悬念变得更具体，等等。这样的手法在采茶戏中似乎并不常见，显得新颖活泼。

剧中男主人公荣仔是一位批脚仔（类似于现在的邮递员），他与凤姑相恋。而凤姑的阿爸林叔下南洋后，因为支持革命事业被敌人逮捕，音信全无。为了报答林叔，也为了让爱人放心，他毅然挥别故土，只身下南洋寻找林叔。凤姑与荣仔青梅竹马、相恋相别，但迫于情势嫁给黄阿江，与他做了有名无实的夫妻，余生坚守在侨批树下苦等爱人50年，是侨乡一位勇敢痴情的女子。水客黄阿江是二人的好友，他往来于南洋和中国，做侨批业务，在知晓凤姑怀了好友荣仔的骨肉后，又误以为荣仔已经离世，为了保护好友和孩子，他顶住舆论压力，与凤姑结成伴侣。此外，还勾勒了林叔、黄永真、杨冰冰等人物形象。剧中荣仔等主要男性人物，一诺千金，可堪大义，都为革命事业做出了不同程度的牺牲，正是爱国华侨和爱国人士的写照，而凤姑则代表了绝大多数留守故土侨眷的形象。

舞美设计方面，水乡的小桥、粗老的榕树根、上弦月，月夜蓝的舞台背景基调，让观众沉醉在广西乡村的夜色之中。蓝色可以烘托出悲伤深沉的情绪，同时也充满希望与安宁。“长安不见月，万户捣衣声”，月亮有关征人思乡的古老意象，在剧中如此氛围下再次回环。简洁克制的舞台道具，在此剧中胜过繁冗。

中国戏剧格外喜好大团圆的结局，是为了满足现实中人们的补偿心理。单论故事情节，这部剧似乎是个喜剧。50载沧桑，当初的荣仔（即现在的荣阿公）带着林叔骨灰回乡，完成了出发的初衷，林叔也得以魂归故土；荣仔与凤姑这对有情人，以半生相思偿还年轻时的短暂相伴，互诉衷肠、彼此和解；他们的孙辈永真和冰冰在建设家乡的同时，续写了上一辈未完成的情感。这样的结尾是独属于文艺的善意。而重新审视该剧的历史基调，第一代人为革命牺牲；第二代人远赴异国，与亲人分离；凤姑的苦苦等待，黄阿江的大义成全……在历史长河中，是何等荡气回肠的悲壮。

尺素纸短，家国情长，以轻如鸿毛的一纸侨批倾诉崇高的民族情怀，这部剧真实地还原历史。爱国华侨以侨批为媒介，参与谋划革命事业，身在异国而情系桑梓，从辛亥革命到抗日战争，再到争取民族解放，历史上如林叔、荣仔般不惜毁家纾难、以身入局，参与革命事业又情系故土的爱国华侨不计其数。

当然，有些情节结构也似乎需要斟酌，如表现人物时可再往人性深处挖掘，表现得当便是点睛之处，也可以从人物内心出发表现人物形象。综合而言，《侨批树》选择侨批这一独特文化意象作为切入口，折射出时代风云与爱国情怀，以轻松的戏曲形式承载了凝重的家国主题，回溯了过去一段悲怆岁月，将悲喜置于一处，长歌之后且是悲壮，是值得肯定和称赞的。