“太精美了！”“像真的一样！”“桂林文化总让人有惊喜！”在广西桂林国际会展中心举办的2019中国-东盟博览会旅游展上，孙悟空手持金箍棒、关羽扛大刀等面塑作品不断引起观众围观，并纷纷赞叹。桂林面塑是指以高筋面粉、糯米粉、粟米粉、玉米淀粉、蜂蜜、蔗糖、香油等为原料和水制成面团后蒸熟，用竹签和牛角等制成特殊的主刀、开眼刀、切刀、画线刀、修折刀、捏刀、修纹刀等塑形工具，捏塑成各种花、鸟、鱼、虫和人物的手工技艺，是集民俗、雕刻、美学于一体的传统指尖艺术。2023年，桂林面塑被列入第九批自治区级非物质文化遗产代表性项目名录。

面塑在我国民间发展已有上千年历史，民间俗称为捏面人、捏粉、捏花、礼馍、花糕等。我国最早的面塑作品出土在新疆吐鲁番阿斯塔那地区,是唐代永徽四年(653年)地面制女俑头、男俑上半身像和面猪，可见，在唐代，面塑就已在民间流传。到宋代，南宋孟元老《东京梦华录》中记载：“寒食前一日谓之炊熟，用面造枣餶飞燕、柳条串之，插于门楣，谓之子推燕”“以油面糖蜜造如笑靥儿，谓之果实花样”，对当时民间流传制作子推燕（寒燕儿）、孩儿笑脸形状的面塑在时节中使用的习俗有了具体记录。明清时期，面塑发展进入一个全盛世代，随着山东、山西、北京等地兴起盛行，各地在风俗习惯中使用面塑也各不相同，品种多样，内容丰富、仪式不一，并也逐渐流传到桂林。根据《恭城县志》记载，面塑流行于清末民初。当时县内有名的面塑高手欧玉连，逢庙会他都制作虎、狮、猴、麒麟等面塑工艺品参加看桌游展。他用发酵方法塑制的兔子，能长出“白毛”“乌毛”，形神兼备，栩栩如生。继他之后，有容嵩庭擅长面塑工艺。新中国成立前，逢中秋佳节，容嵩庭用面塑成各种动物和昆虫，如青蛙、螟虫等，置于沙田柚之上，吸引顾客。自此，面塑融合了桂林自然景观、民俗民风、宗教信仰、历史文化人物、花鸟走兽等各类文化流传至今，成为独特的桂林面塑，深刻反映了桂林山水之美、人文之厚，贯穿桂林民间的节庆、祭祀、生产、生活等各个方面，具有鲜明的桂林民间地方特色。

技艺流程复杂。主要按特定比例揉制面团，使用特殊的塑形工具进行捏制，各部位结构比例依照大小衡量，通过手工技巧连接在一起，最后再进行细致的调整，整个制作完成。制面团为基本流程，根据不同用途用秘制配方和植物色素，制成各色面团备用。捏塑主要通过捏、搓、压、揉、掀、挤、挑、按、拔等多种手工，再配以塑形工具巧妙地进行点、切、刻、划、塑，最后形成诸多栩栩如生的艺术形象。据民间流传的面塑口诀：“头部：七刀定五官，九刀出脸型；整体：为由高至矮，由粗至细，由远至近，由浅至深，由整体至局部；色彩：为深浅明暗，补亮填白。”因此，桂林面塑作品既有北方面塑粗犷质朴的特性，又有南方面塑细腻秀丽的风格。桂林面塑现主要分为食用和收藏两类，主要区分在配方与制作手法上，面塑作品尺寸在尺寸在10厘米至100厘米之间。食用类面塑是以加入野生蜂蜜、白糖等揉制的面团进行捏塑，以蒸笼蒸发定型，出笼后以蔬菜汁或可食用植物色素进行涂色点染。收藏类面塑是在制作过程中将调制颜料揉入面团，添加桂林三花酒以增强面团的柔韧性和可塑性，根据所需形象使用不同色彩的面团进行捏制而成。桂林面塑的主要作品有：《日月双塔·诗琴画艺》《象鼻山·水月镜花》《湘江战役》《八臂文殊菩萨》《微塑·十八罗汉》《诗情画意》《水淹七军》《洛神赋》《福禄寿》等。

桂林面塑现今的实践基地有桂林市七星区面塑工作室、桂林市象山区田心村桂林面塑展览馆、桂林市象山区桂林面塑作品展厅。2019年，桂林面塑参加在广西桂林国际会展中心举办中国—东盟博览会旅游展。2022年，桂林面塑第四代传承人周林泽作品《逍遥山水间》《红色记忆》入选中国民间文艺家协会主办的“喜迎二十大 奋进新征程”2022全国面塑艺术创作展,其中作品《逍遥山水间》取材于桂林山水及颇具桂林特色的逍遥楼，底座还雕刻有象鼻山、骆驼山、广福山、日月双塔等桂林地标性景观，展现的是新时代不忘绿色发展、与大自然和谐共处的初心，呈现出独特的青山绿水坏绕的历史文化名城的独特风貌。周林泽感叹道：“桂林山水甲天下，我将以桂林面塑展现桂林特色、时代特色，将传统文化、自然风景不断呈现，为宣传桂林文化、广西文化而努力!”

桂林面塑蕴藏着浓浓的桂林人文情怀，一指一柔情，一塑一风采，是对历史文化名城桂林的爱恋。那一幅幅栩栩如生的作品，是对传统文化热爱的表达，它将在每一个时代焕发出蓬勃生机，游走在桂林山水间，描绘文化自信的美丽画卷。