11月24日上午，第九届广西花山诗会“铭记历史·面向未来”——新时代诗歌如何书写家国情怀研讨会在广西作家协会六楼会议室举行。来自江苏、四川和广西的诗人、出版人围绕主题展开热烈讨论，探讨诗歌写作，分享创作经验，成为此次花山诗会中浓墨重彩的一笔。我们整理选摘了部分诗人们的发言，以飨读者。

《扬子江》诗刊主编、江苏省作家协会副主席胡弦指出，宏大叙事与家国情怀题材的诗歌创作是有难度的，判断此类诗歌优劣的关键，在于其是否具备经典性，能否成为传世之作。针对当下诗歌创作数量庞大而精品不多的现状，他提出两点建议：第一，宏大题材的书写应怀有“寸心”，即大处着眼、小处落笔，将宏大家国情怀具象化于细微之处，以真诚饱满的情感取代空泛乏味的运动性写作。第二，诗人须有“修身之心”，不断锤炼自身的文学素养、诗学素养，秉持卓越的匠人精神，注重文学经验的积累，保持持续进取的创作意识。唯有如此，诗歌创作才能避免成为偶然的昙花一现，才能获得持久成长的能力。

《星星》诗刊编审李自国在论及当下诗歌创作现状时指出，题材分布存在不均衡的问题，具体表现为“三多三少”：乡土题材、地理题材与景物题材诗歌数量偏多，而都市题材、爱情题材及现实题材作品相对稀缺。这种失衡反映出当前诗歌在直面现实、介入现实与表达现实方面的能力普遍较弱，缺乏对现实生活的深入叩问与反思。其次，当下诗歌普遍缺乏个性与辨识度，其根源在于写作中“我”的缺失。诗人作为独立个体的异质性观察、判断与反思未能充分融入文本，而自我的深度介入，恰是诗歌具备思辨张力与走得更远的关键。

广西人民出版社副总编辑吴小龙谈到，近十多年来，广西人民出版社“大雅”品牌推介的诗人中，洛威尔、希尼、沃尔科特在历史、国家与民族主题的书写上成就卓著。希尼因“历史的现实性”、沃尔科特因“历史的视野与多元文化献身”获诺贝尔文学奖。他们的经验对当下创作有三点启发：一是对国家民族历史有深切把握，既见全局，也重细节。二是将历史进行现代性与个体化转译，避免空泛。三是注重诗艺锤炼，坚持打磨诗艺。

漓江出版社副社长、副总编辑、漓江诗歌出版中心主任张俊显认为，中国文学的精神内核就是家国情怀。新时代如何书写家国情怀？他认为有三个向度：一是升华式的书写，家国同构，文学地理学意义上的家园与文化意义上的祖国形成合而为一的和谐。在广西诗人中，石才夫的诗歌可谓家国情怀书写的典范。二是悬置化的书写，尽可能淡化具有文化地理意义上的标识性符号，使诗歌书写抽象化、象征化，进而建构起更为开阔的家国情怀和思想境界。三是升维式的书写，通过视界的打开与拓延建构诗歌书写的新坐标系，形成从“中华民族共同体”到“人类命运共同体”层面的认知拓展。

桂林学院教授黄芳认为，铭记每一段历史，是为了更加珍惜来之不易的和平盛世、国泰民安。同时也是为了警惕来之不易的和平再次被破坏。其次，是面向未来。每一代人都有每一代人的未来。具体到个人写作，应该有所准备，即保持一如既往地热爱生活、热爱文学；保持体察生活、描写生活的敏锐之心；持续的知识积累。最后是家国情怀，很多写作者似乎一提到家国情怀，就觉得这个是主旋律，是应景的，是在自己的写作选择之外的。在她看来，每一个踏踏实实地生活的普通人，都是谱写家国情怀的主角。

诗人、烧烤店服务员、鞋摊摊主温雄珍谈到，很荣幸能作为素人与新大众文艺写作者中的一员，今年7月参加了鲁迅文学院东莞素人写作研修班，9月参加了花城出版社“从海边到天边”阿勒泰文学周活动，这两次经历让她深受触动，深切体会到文学的使命感与力量。李娟的《我的阿勒泰》让阿勒泰举世闻名，作为一名创作者，她也希望借助文学的力量为家乡喊上一嗓子。

诗人、钩机作业者黎启康谈到爱上诗歌，是人生中非常偶然的事情。上初二的时候，从校长同学的父亲那里读到海子的诗歌，从那时起便深深爱上了诗歌。成年后历经起伏，曾因母亲病逝一度停笔。后来辗转建筑包工、装修、土石方运输、沙场、钩机等工作，经过奋斗，生活虽然发生了变化，但每天早出夜归，内心找不着方向。于是又想起了诗歌，只有诗歌才是最好的慰藉和依托。工地上的钱能否赚到或许不是最重要的，重要的是诗歌回来了，迷茫的自己也回来了。

诗人，百色市西林县那劳镇顶蚌村村民邓舒谈到，广西这片充满生机的土地拥有独一无二的山水和多姿多彩的民族文化，更有无数在这片土地上辛勤耕耘、拥有丰富内心世界的人民，这些都是取之不尽的创作源泉。作为一名写作者，笔触可以尽情深入街头巷尾，探访田间地头，去倾听、去观察、去感受这片土地上蓬勃的生命力。

（文字由李道芝、罗 添根据有关材料整理）