“我的烛独自燃烧在一座巨大的山谷里。/浩大夜晚的光线在它之上汇聚，/直到风吹起。/于是浩大夜晚的光线/在它的形象上汇聚，/直到风吹起。”（史蒂文斯《山谷之烛》，陈东飚译）

读韦斯元新出版的诗集《繁花》，我蓦然想起了史蒂文斯的这首诗。

在广袤的世界上，人多么渺小、孤独，命运不可捉摸，虚无难以应对，时间的长河裹挟着我们的思想、目光、身体和生命，起伏沉浮。环顾辽阔的世界，作为一个诗人，如何面对繁华与贫涩共存、现代与古老同在、一成不变与刹那沧桑，这几乎是无时无刻都无法回避的拷问。于是，活着的和死去的、远去的乡愁、瑶族老庚、孔子、精卫、阿郎……在韦斯元的诗笔下呈现了，他和他笔下的角色，正与这个世界发生着紧密的联系。看得出，他看重他们，爱护他们，他和他们朝夕相处。在韦斯元营造的诗歌世界中，我相信有时他能看得见笔下的那些人，有时看不见；有时能明白他们的情绪，有时无法理解他们的行为；有时能对他们的处境感同身受，有时却难以捕捉他们的背影。日积月累，韦斯元用诗歌构建了一个属于自己认知和想象的世界——繁花般生机勃勃，又不可避免地面对死亡和遗失，却又从未失去祝福和希望。我相信，这个世界对于韦斯元来说，是真实的世界，是他生活中的世界。

“……遥远河岸边的百合花，清冷而肃穆，在真实陆地的中心，在这永远没有尽头的日子里。没什么别的，然而完全真实。”（费尔南多·佩索阿《不安之书》）

听说过太多岁月静好，读过太多顾左右而言他的句子，就知道书写真实的不易了。这方面，我认为韦斯元在严格遵循着他给自己设定的创作准则。

基于真诚的写作，值得阅读，值得期待，值得推荐。

于是，我一口气把这一整本诗集读完了。掩卷思索，我想梳理出自己对这本诗集的主要印象，然而我发现这不太容易。它呈现出来的内容、写法，乃至诗的形式，都不允许我给这本诗集下一个简单的定义。如果非要总体印象，那就是：任性恣肆而又诗意盎然。

在人心波动、流派变幻、世态炎凉的当下，如果一个诗人的创作，一以贯之统一和固定，那真值得好好反思，甚至值得怀疑了。韦斯元的诗歌创作，在此背景中进行，呈现出写作手法多变、题材及内容丰富的特色，这说明，他是一个有创新意识，敢于探索的诗人。

虽然《繁花》的内容繁富，写作的时间跨度也大，但有一条主线是清晰的，那就是置身于历史的背景中，作现实的思考。这一点，也是我认为这本诗选最有价值和最让我欣赏之处。

对历史人物的严酷追问，以及对现实事件的深沉反思，是这部诗集的显著特色。前者主要集中在“第三辑 鉴于史”中。在这一辑里，韦斯元对中国历史上赫赫有名的秦始皇、孔子、屈原、刘邦、项羽、杨贵妃等人进行了重新审视。而对现实事件的反思，则贯穿于整本诗选，“第一辑 岁月 静好”和“第五辑 挽歌，生生不息”相对集中，而抒情味道颇浓的“第二辑 一抹桃红”和“第四辑 短歌行”，也不乏此类篇章。把写作视野拉近，然后推远再重新审视，找到合适的位置，与笔下的人物、世界相处，这一定是写作能力、写作经验的体现。韦斯元应对此作了不断的尝试，效果十分明显。

从文本上讲，韦斯元有明显的文体意识，从内容到形式，从写作手法到语言习惯，从句子节奏到诗歌结构，他一直在变化，在调整，他在寻找一种更适合自己的诗歌风格。不过，在这寻找过程中，我也看到，他虽然一直在变化与调整，但似乎并急于或者说并不一定要找到某种固定的格式、形式。也许，走在变化过程中本身正是韦斯元所要寻找和需要的，而非结果。

以人物呈现社会变化，反映世态炎凉，《旗袍》一诗最明显。诗人撷取了2018年刘巧儿弥留之际这个背景，用一件旗袍、一张照片向后辈展现了她不为人知的东北姑娘的身份，曾经的豆蔻妙龄的妩媚，从而将一个生于乱世的女孩的命运大门，徐徐打开；1931年，奉天，刘巧儿的父母双双亡于侵略者刀枪之下；1937年，上海，刘巧儿的恩人大宝一家，死于鬼子的机关枪，对自己的命运彻底失去掌控能力的刘巧儿阴差阳错，成为“上海滩最美的旗袍只配一个人穿/上海滩最美的人儿得穿最美的旗袍//从此，东北瘦小的刘巧儿鹤立于百乐门的鸡群里……”；流浪到“我老家”大山梁，“巧儿在我老家又过上了五六年安稳日子”，之后，身不由己，在“激情燃烧的岁月”中，又不得不面对波诡云谲的“运动”，人性的残忍，邻里的坚忍、宽容和善良，度过了下半辈子。在历史进程中，刘巧儿如沧海一粟；在个人世界里，刘巧儿过得惊天动地。她的内心一天天滴着的是什么样的血？她的那些东北的邻居、奉天的朋友、上海的熟人以及大山梁里的乡亲呢？在社会的天翻地覆中，谁见证了他们的生老病死，或者说是谁记录他们曾来过这个世界？《旗袍》这首诗，不仅在内容上，而且在叙述方式、写作手法等方面也进行了大胆的探索：民歌，新诗、长短句、古体诗、散文、文字说明……在诗里交替呈现。姑且不论这样的写法是否符合当前诗歌相对统一的文体的标准，也不论这样的探索成功与否，如此创作，确实让人耳目一新。而且，这难道不是一个自觉持续给自己加压、愿意创新的诗人应该做的吗？

有了大胆的探索，建立创作谱系就顺理成章了。韦斯元的诗歌创作，在反应平民的生活和生存上着力不浅。《走高者》《欢乐颂》《一条落荒而逃的河流》等诗篇中，韦斯元记述了瘦子、父亲和拟人化的“直接击垮了一条豪迈的河流”等为代表的存在，在季节中的迷失、寒冷中的退缩与孱弱、时间和历史中的命运，不可自控而又不言自弃。这些应是他诗歌创作的源泉和底色。韦斯元在其“诗歌散议”小辑中认为，“诗歌精神应该超越狭隘圈子摒弃地域偏见身份偏见而具备自由、平等、博爱、崇高等特质的广泛性的共同理想。”

同时，韦斯元对少数民族生活、内心感情等诸多方面，也均有大量个性化的记述。正如他在《目光》一诗中所写：鸟儿从天空飞过，它注视/云儿在天空聚散，它注视/日月普照寰宇，它注视/雨飔轻抚大地，它注视/它注视着天地间万物的存亡/就连小草拔节落霞溺水/也从没错过。对世界好奇并且热爱，虽然“爱和恨仿佛潮落潮起/风声雨声浸透我无奈的思绪”（《恋》），对诗人而言，这是一种值得羡慕的状态。

总而言之，韦斯元的《繁花》，可以清晰地看出，他在诗歌创作上求真、求新、求变，而且正在形成自己的诗风。

真诚祝福韦斯元先生的诗歌创作之路，如他所愿，更加开阔。

【作者简介】 庞白，中国作协会员，广西作协副主席。出版有《落进大海的雨》《唯有山川可以告诉》《慈航》《天边：世间的事》《水星街24号》等诗集、散文集。曾获广西文艺创作铜鼓奖、中国报人散文奖、冰心散文奖等。