来源:广西民族报网
发布时间:2026-06-05
在“走读中国·广西行”中德艺术联展的展厅里,广西画家黄必济的山水画以独树一帜的笔墨语言与精神气质,成为连接东西方审美、传递中国山水精神的重要载体。其干若秋风、润如春雨的作品,既是对中国山水画传统的当代传承,亦是在跨文化语境中向世界讲述中国山水美学。
作为广西美术家协会会员、广西民盟美术院副院长,黄必济数十年深耕山水画领域,在焦墨山水探索上成就瞩目。焦墨是山水画中难度极高的技法,纯以浓墨作画,凭线条的刚柔、疏密、枯润与墨色的积破塑造物象、营造意境,本次展出的《龙头峰》正是其焦墨艺术的代表作。

《龙头峰》
《龙头峰》以高远法构图,聚焦八桂名山大明山主峰,铺展气势磅礴的山水画卷。画面自下而上、由近及远,层次分明又浑然一体。近处石阶蜿蜒,飞瀑奔涌,大明山居依山而筑,为山水注入人间烟火气的温度,跳出宋元以来残山剩水的清冷窠巢,笔墨情感丰沛;中景龙头峰高耸入云、绝壁千仞,山石纹理以极具书写性的线条勾勒,竭笔斧劈皴的刚劲与披麻皴的柔韧相得益彰,将喀斯特地貌的嶙峋厚重表现得淋漓尽致;远景群峰在云雾中若隐若现,留白处以虚代实,与浓墨山石形成强烈黑白对比,于浓重墨阵中营造出“山在虚无缥缈间”的空灵意境。浓墨如漆勾轮廓点苔,焦墨如铁皴山石质感,宿墨如渍染云雾朦胧。画面散落的墨点看似随意,实则匠心独运,既打破大面积墨块的沉闷,又增强了节奏感与韵律感,恰如山水间跳动的音符。此作将自然山水的雄奇化为艺术审美的壮美,升华了“源于自然,高于自然”的创作理念。

《幽林晓色》
如果说焦墨山水展现了黄必济笔墨的刚劲骨力,那么他的设色山水则彰显了艺术的诗意柔情。他深谙“笔墨当随时代”,不囿于单一技法,形成焦墨与设色兼融的艺术格局。《松泉月色》便是其设色山水的代表,诠释了他“以诗入画、亦诗亦画”的艺术理想。

《秋爽且得逍遥游》
《松泉月色》取王维“明月松间照,清泉石上流”的诗意,营造出清幽静谧、超凡脱俗的月夜山水世界。近景几株苍松占据下半部主要空间,松干以赭石烘托苍劲古朴,松针以浓墨点染层次分明,虬曲枝干向中心伸展,仿佛拥抱倾泻的月光;中景瀑布飞流直下,以留白和淡墨晕染表现水流动感,水声仿佛跃然纸上;远景山峦在月色云雾中呈朦胧灰色调,一轮明月悬于天际,淡淡光晕为画面蒙上温柔面纱。与传统设色山水的浓艳华丽不同,黄必济以水墨为主、淡彩为辅,色彩淡雅不张扬,与水墨浑然一体,恰到好处地烘托出月夜的梦幻神秘。整幅作品无喧嚣色彩、无激烈笔触,却以含蓄内敛的诗意之美打动人心,让人仿佛置身松泉月下,忘却尘世烦恼,获得精神的宁静与升华。

《山中何所有,岭上多白云》
黄必济山水画的动人之处,不仅在于精湛的笔墨技法,更在于深厚的人文情感注入。他始终强调对传统文脉的理解,尤其强调文化内涵和情感的注入。其深厚的书法功底赋予他以书入画的核心能力,画中每一根线条都兼具书法的笔意韵味与书写的情感节奏,画题与画面相得益彰,诗书画意境高度融合。

《叠泉鹿鸣》
在中德艺术交流的语境下,黄必济的山水画具有特殊的文化价值。中国传统山水画是中华文化的精神图腾,承载着中国人“天人合一”的宇宙观与审美理想。他用纯粹的中国笔墨,将八桂大地的雄奇秀美、中华文明的深邃意蕴传递给了世界。
编辑:韦亦玮 复审:黄慧华 终审:蒙树起